是記錄原住民精神世界與文化傳統(tǒng)的圖像的百科全書。雖然這些樹皮畫在人類學(xué)、民族志等學(xué)科上有非常重要的研究?jī)r(jià)值,但對(duì)很多觀眾來說,澳大利亞的原住民文化顯得生澀不易懂,令人望而卻步,讓很多觀眾直言“看不懂”、“欣賞不了”。所謂道不遠(yuǎn)人,在這里,我們希望通過解讀幫助大家了解樹皮畫、了解這個(gè)遙遠(yuǎn)而又陌生的文化。澳大利亞有10多萬土著人,大多聚居在北部地區(qū)。在漫長(zhǎng)土著文化發(fā)展進(jìn)程中,創(chuàng)造了獨(dú)特的繪畫藝術(shù)——樹皮畫。顏料用礦石作原料,調(diào)出紅、黃、黑、白四種顏色,偶爾也調(diào)出一些粉色、橙色和灰色。
樹皮被視為樹皮畫繪畫的基礎(chǔ)林俗文化,阿爾山樹皮畫,樹皮畫廠家10.樹皮畫是起源于澳大利亞原住民的繪畫藝術(shù)。它在一塊樹皮上繪畫。樹皮被視為繪畫的基礎(chǔ),王繼鵬的樹皮繪畫以樹皮為繪畫材料。使用樹皮的紋理,顏色和形狀來確定其用途。由于地理位置的限制,王繼鵬的樹皮畫通常使用南方常見的銀杏,樟腦和金色楠木。同一棵樹的樹皮的顏色從內(nèi)到外都是不同的。在繪畫之前,您必須先構(gòu)思圖片的布局,顏色和級(jí)別,
已成為一系列漂亮而簡(jiǎn)單的“牡丹畫”,“醉酒騙子”,“昭君出境”,“狼圖騰”,山水,花鳥……這些是阿爾山獨(dú)特的樹皮畫。白樺樹皮產(chǎn)品的生產(chǎn)有其特殊性。剝下樹皮很容易,但并非所有樹皮都能使用,只能使用厚實(shí),堅(jiān)固和光滑的樹皮。為了獲得這種樹皮,您必須深入森林,有時(shí)甚至數(shù)十公里。剝皮取決于季節(jié),必須在5月和6月進(jìn)行。那時(shí),汁液在流動(dòng),樺樹還沒有開花,但這已經(jīng)是強(qiáng)的時(shí)期。
2015年,陳立強(qiáng)被評(píng)為鄖陽(yáng)區(qū)“十佳民間工藝傳承人”,還代表鄖陽(yáng)區(qū)到省里參加民間工藝大賽,因其獨(dú)特的畫風(fēng)受到評(píng)委關(guān)注。樹皮畫制作比較復(fù)雜,先畫圖,然后依據(jù)圖形用樹皮一一裁剪出各個(gè)元素,再層層粘貼。顏色獨(dú)特樹皮畫適合呈現(xiàn)有時(shí)代感的畫面樹皮畫是如何做成的?陳立強(qiáng)介紹,先要有明確的創(chuàng)意,將圖案畫在底板上,用透明紙拓印出來,再用復(fù)寫紙分區(qū)域?qū)D案畫在提前打磨好的樹皮上;
制作樹皮畫時(shí),先將各景物部件制備好,再依次組裝粘貼。只要付出努力,自制的樹皮畫會(huì)給你帶來創(chuàng)作后的喜悅,或送親朋好友,或裝飾居室,樂在其中。大興安嶺深處的內(nèi)蒙古阿爾山市,林海茫茫、郁郁蒼蒼。白狼鎮(zhèn)林俗文化村內(nèi),一幅幅由白樺樹皮、松樹皮、苔蘚等為原料繪就的仕女圖、花鳥圖、風(fēng)景圖形神兼?zhèn)?、栩栩如生,引來游人駐足。
2000年后,天然林保護(hù)工程實(shí)施,阿爾山林區(qū)得以休養(yǎng)生息,旅游業(yè)隨即發(fā)展壯大,當(dāng)?shù)夭簧倭謽I(yè)工人“放下砍樹斧、吃上旅游飯”。李艷紅便將自己閑暇時(shí)做的樹皮畫托人拿去售賣,“從初銷售一兩千元到后來的七八千元,每年都能增收不少?!?017年底,阿爾山市林俗文化產(chǎn)業(yè)公司的總經(jīng)理謝彩云看到了李艷紅的作品,專門找到了她,再三勸說,希望她能回到家鄉(xiāng),帶領(lǐng)大家一起致富?!澳菚r(shí)候,還真沒見過有人把做樹皮畫當(dāng)工作,而且孩子在上高中,學(xué)業(yè)正緊,我不在身邊照顧她可咋辦?”
為了讓文化得以傳承,古今中外的人們篳路藍(lán)縷,揮灑著自己的聰明才智。2018年的夏天,一個(gè)來自澳大利亞的展覽——“大師:澳大利亞樹皮畫藝術(shù)家”展在中國(guó)博物館舉辦。從展覽名稱看,感覺有些陌生,有些神秘。樹皮畫,是澳大利亞原住民創(chuàng)造的以原始宗教為主題的一種繪畫藝術(shù),以此表達(dá)對(duì)世界的理解,記錄部族的歷史和傳說,其豐富內(nèi)容反映了原住民的信仰與生活習(xí)俗,具有澳大利亞原始藝術(shù)的鮮明特點(diǎn),
他們并非在為生計(jì)奔波,而是在為創(chuàng)作一件藝術(shù)作品選取材料。孩子們?cè)诩{瑞金的指揮下,將梯子倚靠在巨大的桉樹上,攀梯而上,用刀斧巧妙地鑿砍切割,厚厚的樹皮便被大片地剝落下來。整個(gè)過程,有條不紊,仿佛是一套熟練的儀式。樹皮經(jīng)過火烤與進(jìn)一步加工后,便成為澳洲具特色的原生態(tài)藝術(shù)——樹皮畫。2018年的仲夏,作為澳大利亞國(guó)寶的樹皮畫走出國(guó)門,以《大師:澳大利亞樹皮畫藝術(shù)家》為名在中國(guó)博物館展出,開啟國(guó)際巡展一站。展覽上,百余幅樹皮畫將觀眾帶入了充滿原始神秘和浪漫神奇的藝術(shù)世界。
樹皮畫與透視畫并列的是一種瘦削、頎長(zhǎng)的神像畫,多數(shù)表現(xiàn)那些蟄居樹上、洞穴和水中的仁慈精靈,描寫他們狩獵、奔馳、跳舞的情景,這就是米米畫,大都帶有神話色彩,多是作為祭祀活動(dòng)的裝飾,藝術(shù)水平和思想內(nèi)容都不如透視畫。與寫實(shí)的透視畫和米米畫相反,巴瑟斯特島上的蒂維畫派,就完全是抽象畫了。那抽象的曲線、似有若無的圖案,似乎與土著繪畫很不協(xié)調(diào),而與現(xiàn)代西方抽象派作品沒有大的差別。
作品中,色彩、表現(xiàn)物像等充滿各種象征和寓意,讓手法相對(duì)簡(jiǎn)單的構(gòu)圖也顯得含義雋永。19世紀(jì)末,來自英國(guó)的人類學(xué)家發(fā)現(xiàn)了澳大利亞阿納姆地的原始藝術(shù)。出于研究的需要,他們開始不斷搜集當(dāng)?shù)卦∶竦乃囆g(shù)創(chuàng)作,并催生了樹皮畫藝術(shù)在20世紀(jì)的新發(fā)展。也是從那時(shí)起,這些生長(zhǎng)于阿納姆地的原住民,開始因?yàn)槠鋭?chuàng)作的特殊藝術(shù)而為公眾所知。樹皮畫,在原住民心中的意義不僅僅是繪畫的表現(xiàn),更多承載了部落文明的記憶。